11月16日，南京市新华书店嘉宾云集，读者爆棚。画家高云先生从艺四十年首次结集出版的个人画册《当代中国画名家作品集·高云》正在举行新书首发暨读者见面会。活动由南京艺术学院院长刘伟冬主持，江苏省美术家协会主席宋玉麟、凤凰出版传媒集团总经理周斌、江苏凤凰美术出版社社长兼总编辑葛庆文到会并致辞，周京新、孙晓云、胡宁娜、刘云、薛亮、喻慧、张友宪、赵治平、张兴来、刘赦、聂危谷、张广才等一批著名艺术家出席了活动。

    画家高云，上世纪80年代便已名扬天下，为何到今天才出画集？扬子晚报记者就此专访了高云先生。

    谈首出画集：对出版有种职业的敬畏

    记者：高云先生您好！大家知道您成名很早，而今天，作为中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国画学会副会长、中国国家画院院委兼研究员，您在艺术界可以说有举足轻重的地位。作为一位画艺精湛的画家，您在年画、连环画、邮票和国画的创作以及美术出版、艺术管理等多方面都成果丰硕。出版的机会可以说很多很多，为什么一直到现在、从艺40年才来出版画集呢？

    高云：您说的是，我做了23年出版，从编辑一步步干到社长兼总编辑，为很多人出版过画册，要为自己出一本真的不是件难事。但实在地说，出版做得愈久愈深入，对图书就愈会有一种敬畏，担心白纸黑字，怕后来的自己看了会脸红，总想着能再好点再出，所以一拖再拖。今天出此画册，并不是突然有了自信，只是为了对自己从艺40年做个交代，沉淀一份看得见的记忆，画上一个分号，自此面向下一个全新的40年。

    记者：那么现在，画集出来了，您还满意吗？

    高云（笑）：我已经看到不满意的地方了。由于这是从艺40年的回顾，分迹、艺、译、历四个篇章，选了些不同时期的连环画、邮票、国画等近百幅绘画作品，所以显得有点庞杂，风格语言上不太统一。但值得欣慰的是，画册清晰地表明了我的为人民创作、艺术为人服务的艺术理念。

    谈艺术道路：好作品带来的三次人生机遇

    记者：如您所说，40载艺术人生，40年笔墨行走，这本画集沉淀了您40年的人生记忆。在书中，我们能看到青涩的您到日渐成熟后温文尔雅的您。这一路走来的心路历程，能谈谈吗？

    高云：是的，年轻时，气盛、追求酷和潮，现在回头看看蛮可笑的。但不管外表怎样，我的作品却始终是温文尔雅的，本质的东西是改不掉的。

    回想起来，在我的艺术道路上，有三次转折非常重要。

    一次是1974年，我18岁，发表了自己的绘画处女作——《小小神枪手》，这幅作品的成功，让我对自己能画画有了信心，自此奠定了献身美术的人生之路。

    第二次是1984年，我的作品《罗伦赶考》获得第六届全国美展金奖，与张乐平、贺友直、刘继卣、华三川等前辈被列为“中国连环画十家”；在全国美术家代表大会上，还与刘海粟、钱松碞、亚明一道作为江苏的代表，当选为主席团成员，与当时中国最有名的大家们零距离地在一起开会、交流，使我对艺术大家的品格有了了解，找到了自己如何发展的坐标。

    第三次则是在第七届全国美展上，我送展了三件作品，不仅全部入展，而且全部获奖，并意外地多获了一个特别奖。在一届全国美展中获得四个奖，成就了一个至今没人能破的纪录，自此，我对从事美术事业的前途有了巨大的信心。

    现在看来，上述三次机遇都源自作品突出的缘故。所以，至今我仍然信奉：对于艺术家而言，画好才是硬道理。

    记者：您还设计了多套邮票，不仅是全国设计发行邮票最多的画家，还继黄永玉、范曾之后成为了全国三位特邀邮票设计师之一。

    高云：是的，邮票，是将艺术邮寄给大众的最直接方式，是一个国家的文化名片。邮票从选题、设计到印制发行，每一个环节，都是极为严肃、极有难度的工作。一位艺术家能为国家设计发行邮票，在任何国度都是件了不起的事。我很幸运，1987年首度创作邮票就获得了全国最佳邮票奖，至今，我已设计创作发行了六套邮票，其中四套还获了奖。现在手上还在创作着一套邮票。

    谈艺术理念：艺术要为人民服务

    记者：知道的人都说，您一路走来几乎干什么、成什么，简直就是个奇迹，您觉得您创造这些奇迹的原因在什么地方？

    高云：首先说我是幸运的，因为我们恰逢尊重知识、尊重人才的文化大发展的春天。在这个大前提下，我的努力之所以能够得到肯定，我想或许与我一直秉持的艺术要为人服务的理念有关。因为秉持了这样的理念，在创作时就会自觉的尊重受众的审美需要，自觉地融入社会、贴近时代、贴近百姓，画笔由此就有了温度，作品也就有了艺术感染力，就会得到大家的认可。我坚持认为，美术二字，美为首，术虽重要，但要服从美的塑造，不能为艺术而艺术，就技巧求技巧。

    所以我常常说一个艺术家只要做到了——我的艺术是我的，我的艺术是大家的，我的艺术是有益于大家的，他就一定会得到大家的拥护。因此我从艺40年来始终坚持将艺术扎根于生活，服务于人民。

    2012年春节前，我从艺40年来的唯一的个人画展放在了社区美术馆举办，没请领导贵宾，而是请了小区的百岁居民为画展剪彩。这一次，从艺40年来出版的第一部个人画集又选择了在南京新华书店举行首发并与读者见面，看到那么多的读者排几个小时的队等待我的签名，我真的十分满足了。

    记者：还有一个问题，可能很多人会问，为什么您会对年画、连环画这些小画种这么投入？

    高云：我们这一代人是看连环画长大的，在那个时代，连环画不仅是我们儿时的精神慰籍，也是启蒙教育的读本。我的艺术基因中除了有深厚的中华传统文化，还饱含了大众艺术的DNA。我深深知道，人民需要艺术，艺术更需要人民。人民需要艺术，是因为艺术可以满足人的精神诉求；艺术需要人民，则因为人民是艺术的源头活水。坚持艺术为人民服务，既是艺术家的职责所在，更是艺术生存发展的命门所在。

    是啊，通常说，除了国（画）版（画）油（画）雕（塑），其他画种都不够“高大上”，但这又有什么关系呢？只要老百姓喜欢就可以了，我始终坚信，艺术是要服务大众的。40年笔墨行走，我的根始终在人民中间。

    谈未来创作：面对新的40年，唯一不变的是以艺术服务人民

    记者：很多人很惊讶，您的创作非常接地气，却能轻松斩获很多“高大上”的奖项。

    高云：我想，只要你真心为大家付出，大家就会肯定你。相反，如果你自我标榜如何高雅、脱离了大众，大众就会抛弃你。只有接地气，扎根人民，扎根生活，“为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀”，画笔才有温度，作品才有感情，才能让人动心，这里自然也包括展览评委们的心。

    记者：您虽然已是国画大家了，但在这次发布会吸引的大批读者中，也不乏年过中旬的连环画友、邮票收集爱好者，用他们的话形容：“高云的连环画作品伴随着他们的成长，影响了一代人”。这种长期执着的互动非常令人感动。

    高云：我也很感动，我清晰地感受到了来自读者的这种热情。我从创作年画为农民服务，到创作连环画为孩子服务，再到创作邮票为社会民众服务，我一直坚持艺术为人服务，创作看得懂、用得上、立得住、留得下的作品。我想，正因此才博得了读者持久的热情。时间易失，真正优秀的艺术作品却会长存于人们的心中。

    记者：40年记忆沉淀，之后，对未来有什么设计呢？

    高云：今天出版这本画册，就是对既往40年的小结，其间的或得或失皆由此成为过去。面对新的40年，我将继续秉持以艺术服务人民的理念，秉承中华优秀传统文化，在研究、继承、创新、引领上潜心用功，生命不止，画笔不停。我相信，唯有辛勤创作，拿作品说话，脚踏实地创作出对得起时代和历史的精品，才是一位艺术家的社会责任和人生价值所在，其艺术道路才能越走越宽广。

    扬子晚报记者 冯秋红