当著名人物画家萧和先生将他新创作的两幅抗战题材作品铺陈在记者面前时，记者是微微有些惊讶的：没有金戈铁马，没有剑拔弩张，有的，仍然是温情脉脉。湿润的情感，从画面的深处升腾上来，让人沉浸在望乡的忧郁和还乡的狂喜中。

  “西画的写实，让其表现历史大场面时更加便捷，中国画要表现历史和生活其实是有难度的”，萧和如此诠释自己的这两幅画：“我还是选择了那些凡人百姓的生活细节，情同身受，有感而作。我的父母亲都从那个年代走来，他们各自从家乡逃难到重庆，在那儿结婚生子，他们居无定所，历尽厄难，许多亲人死于轰炸，国仇家恨交织在一起。他们最大的愿望就是儿女能够脱离战争，平安和顺，这四个字也成了我们兄弟和姐姐的名字：萧平萧安萧和萧顺。妹妹是解放后生的，不在内。”

  自小就常常听母亲提起作为“下江人”在重庆的遭遇，那种背井离乡的心情、九死一生的经历，都深深烙印在了幼年萧和的脑海中。当现在，要表现抗战这样一个题材时，他的创作视线很快落在了一个家庭的悲欢离合上：抗战开始，一家人客居异乡，“望乡”情浓；抗战胜利，收拾行装准备回家“喜欲狂”。“里面所有的细节都考证过了，比如商务印书馆的图书，网线袋，手提包，船票，服饰打扮……在画面上，你可以看到我比以往更注重烘染，注重气氛、情绪的表达和传递”。

  在夫人杨金平的鼎力支持下，萧和构思了一个宏大的计划，就是在两三年的时间内完成300多张的晚清至民国的题材作品，为此他要查阅大量资料，选材、细节、角度、构思，每个环节都要付出巨大的心力，但萧和愿意这样付出：“应该是承上启下的事情吧，到了下一代画家，可能对民国就没有那样近距离的认识了”，萧和选择的角度经常是别出心裁的，他虚心听取了夫人很多独到的艺术见解，最后他追寻这样的境界：“我追求一种人文主义精神，体现亲情、温情和人文关怀。人物绘画应有一定的社会担当，但不是说教，应该首先是感动自己再去感染别人”。确实，这种艺术的魅力会穿越时空，直达人心。

  扬子晚报记者  冯秋红